Pablo SCHWICKERT

Artiste autodidacte, passionné très jeune par le graffiti et la couleur, Pablo SCHWICKERT sévit bombe à la main dans la rue avec ses amis.

Mais il veut plus et plus grand.

Après 6 mois passés à Berlin pour se confronter à d'autres artistes, échanger, apprendre, affiner son langage et sa technique, il remporte le prix "st.ART" 2020 du Kulturkompass récompensant les très jeunes talents, envahit le H2O à Oberkorn et y monte une exposition virtuelle en décembre 2020.

C'est un jeune homme culotté et vif traduisant ses impressions du moment à la bombe, aux pastels, sur papier, toile ou bois, influencé par ce qu'il voit, la musique qu'il écoute, son feeling et son ressenti.

Des œuvres, vives, fraîches, colorées et inspirées.

Un jeune talent à l'œil pétillant de malice à découvrir avec curiosité.

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId0cd8da6788

Gianni CANDIDO

Elégies et Chants d'Aurore  24.09.20 >24.10.20

Gianni Candido est né en Belgique en 1972, de mère belge et de père italien. Il est devenu très jeune familier avec l'art et l'artisanat en étudiant le commerce et la restauration d'antiquités.

A l'âge de 19 ans, il quitte ses Ardennes natales pour Bruxelles afin d'étudier le journalisme et le cinéma à l'Université Libre de Bruxelles.

Après avoir exploré diverses disciplines artistiques, il s'est concentré sur la photographie. Ce support concret lui a permis de capter l'audience et d'emmener celle-ci vers un voyage plus personnel.

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProIdbdd0742ecb

Durant les 10 années qui suivirent et après une initiation spirituelle, son intérêt glissa progressivement de la forme externe vers le royaune intérieur de la beauté, essayant de créer des images qui vont au-delà du monde matériel, traduisant son imagination en images.

Ses séries essaient souvent d'explorer différents niveaux de conscience et les transposent dans ce l'on appelle la réalité. Au travers de la représentation d'univers poétiques et rêvés, il tente de porter l'attention sur la beauté invisible de ce qui nous entoure, explorant la façon dont on approche la matérialité.

L'utilisation d'un appareil lui permet de diriger le regard du spectateur pour l'encourager à regarder les choses différemment, en questionnant la notion de perception telle que nous la connaissons habituellement.

D'un point de vue esthétique, la plupart de ses photographies sont très proches de peintures et il explore toujours les caractéristiques techniques permettant de produire ce style pictural directement au départ de l'appareil photographique.

 

DANSONS!

Invitation paradoxale me direz-vous en ces temps toujours complexes.
Certes.
Il y a cependant mille et une façons de s'évader de notre quotidien et notamment par la pensée et la réflexion.
C'est à ceci que vous invite l'exposition en cours au MOB-ART studio.
Au-delà des formes, des matières, de l'onde ou de la danse, les éléments se répondent et dialoguent, différents mais complémentaires,
bruts ou soyeux, ils cohabitent et se tolèrent en harmonie et intelligence, en spiritualité. Une ode à la vie.

Alors, voyagez à travers votre imaginaire et évadez-vous
en visitant l'exposition consacrée à


Zeina MOUSSALLI et Daniele BRAGONI

Jusqu'au 17 avril 2021

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId939b26f1e5

 

MOB-ART studio

Exposition MOUSSALLI - BRAGONI  (par Olivia Boudot-Phang)

Les tableaux de derviches tourneurs sont remplis de légèreté et tout en mouvements. Des fonds de toiles envoutants, des coloris chauds et profonds, à l’image de l’artiste peintre inspirée de son soleil natal libanais.

Une déclinaison des danseurs traditionnels, dont le mysticisme s’échappe du tournoiement symbolique de leur danse.

Chaque toile pourtant si singulière, semble se fondre à l’ensemble en une chorégraphie parfaite.

Zeina Moussalli traduit une vision pleine de bienveillance et de métaphores poétiques à travers les personnages qu’elle met en vie dans sa peinture.

Moutons en séries, danseurs cadencés, volupté et douceur, détails et chaleur s’entremêlent au bout de son pinceau.

L’association des courbes sculptées par Daniele Bragoni apporte une cohérence dans la mise en mouvement des oeuvres.

La galerie de Luc Schroeder est parfaitement orchestrée pour offrir une expérience délectable aux férus d’art vivant.

Exposition Bruno DESPLANQUES (Roubaix-France) - Willi BUCHER (Darmstadt - Allemagne)

Deux peintres contemporains et deux beaux univers à découvrir jusqu'au 10 juillet 2021.

Ces deux interprétations de la Nature et ces peintures sur toile ou sur bois reflètent la passion des ces deux artistes.

Vous dcouvrirez comment les oeuvres de Bruno Desplanques se fondent dans les jardins et forêts "Comme un Buit de Nature", comme des collections privées en Belgique et en France, ou des musées qui ont sélectionné ses oeuvres comme la Piscine à Roubaix ou le Louvres - Lens qui accueillera tout l'été une de ses oeuvres monumentales.

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId4d5a035b2e

Willi Bucher, également habile artiste digital, vous interpellera par la profondeur de ses toiles et la puissance de ses couleurs minimalistes, fruits de ses recherches graphiques et de sa longue carrière internationale. Willi a notamment été retenu en 2020 par l'ONU dans le cadre des 40 ans du Haut Commissariat d'Aide aux Réfugiés avec 99 autres artistes pour participer à "HeART", événement caritatif de soutien au UNHCR sos forme d'exposition itinérante et de loterie.

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId2d6ea689ad

Du 1er décembre 2021 au 15 janvier 2022

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId95db4f9f8e

 

Du 30.03.22 au 07.05.22 au MOB-ART studio
 
Cette exposition mêle les oeuvres et le petit mobilier décalés et humoristiques du designer
Leonard BATENBURG (BAAT design) avec les photographies satiriques du duo
Benjamin LE BRUN et Sara YADAVAR.
Les idées design de Leonard BATTENBURG sont simples et efficaces, colorées et amusantes, tant dans la forme que dans l'utilisation de matériaux de base ou de récupération.
Les photographies de Ben & Sara illustrent, à la façon de Jacques TATI, l'univers des centres commerciaux périphériques.
On y parle de leurs dérives consuméristes visant à transformer l'expérience d'un lieu commercial en celle d'un lieu de vie, emprisonnant ainsi le client dans un univers parallèle et artificiel.
Un regard à la fois léger et sagace sur notre environnement urbain.
 
Samuël Lévy _ Light Movements du 11.05.22 au 18.06.22.
 
Au départ l'aspect quotidien et obsessionnel du dessin est très présent dans mon processus de création, chaque dessin ressemble à un fragment, une parcelle, une infime partie d'un organisme plus grand. Ce schéma nous renvoie à ce que nous sommes; une multitude de cellules différentes reliées les unes aux autres pour recomposer un corps plus vaste.
Des formes qui s’élaborent presqu'à mon insu. Je laisse émerger les formes, toutes les formes possibles, telles qu’elles s’imposent à moi, naturellement.
Des formes géométriques parfois, organiques plus souvent.
Des globules, des cellules, des enchevêtrements tubulaires ,des spirales anarchiques, bref des motifs relevant d’un figuratif fantasmagorique qui semblent avoir, de leur propre chef, remonté le courant de ma pensée pour finir sur mon pinceau, mon crayon ou mon stylo.
Un peu comme si je voulais revenir à mes débuts, et déverser sur papier le flot des émotions qui m'habitent...
 
Samuel Levy

Du 27 octobre au 27 novembre 2021

L'exposition LikeAPainting présente les toutes dernières oeuvres de Yves ULLENS.

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId8b966025c0

Il y a travaillé plus encore la frontière ténue entre la photographie, base de son oeuvre, et la peinture abstraite avec toujours la même recherche de lumière et d'énergie.
Cette fois, la peinture, sa peinture, a été le premier vecteur des nouvelles oeuvres créées.
Cette peinture, sous forme de matrice, s'est vue photographiée par l'artiste pour être imprimée sur toile et présentée au public.
Une sorte de boucle bouclée dans ses recherches créatrices avec la volonté de flouter les limites entre ses deux Arts Majeurs.

Daniele BRAGONI - Essential Lightness

 

Du 18 septembre au 26 octobre 2019

 

53 ans – né à Esch-sur Alzette – Luxembourg - sculpteur

Daniele BRAGONI a été formé à l’Académie des Beaux-arts de Carrara (Italie) où il a obtenu un Master. Il se spécialise durant ses études en toutes techniques sculpturales et  en a fait son métier depuis 30 ans.

Durant les années qui ont suivi cette formation, c’est principalement le marbre qu’il a privilégié et est arrivé à une maîtrise totale de la matière y compris dans les réalisations monumentales. Sa participation à des concours lui a amené divers succès mais, surtout de l’expérience. Outre sculpter, c’est répondre à une architecture et ses fonctionnalités. C’est écouter la matière et donner une réponse en toute harmonie.

Depuis un peu plus de 5 ans, il a créé une forme (l’onde) qu’il explore dans toutes les possibilités qu’il peut exploiter. Devenue de plus en plus fine, légère, l’évidence de la réaliser dans d’autres matières s’est imposée naturellement et il explore d’autres possibilités avec comme élément de recherche la légèreté.

Cette œuvre se développe aussi en terre cuite.

Ce renouvellement permanent dans sa sculpture permet à Daniele Bragoni de l’intégrer sans limite tant à l’intérieur qu’à l’extérieur.

La légèreté et l’équilibre sont pour lui une recherche permanente et l’intégration dans l’espace toujours un but à atteindre.

Ses dernières pièces, créées pour cette exposition, confrontent la sensualité de sa forme première, son onde, avec la géométrie toute rigoureuse et brute du carré et du triangle. Renouveau créatif.

Chantal De Jaeger- Analyste d’Art

Luc Schroeder – Galeriste

 

View the embedded image gallery online at:
https://www.mob-artstudio.lu/expositions#sigProId14efc74009

 

Actualité

 

Expos à venir                 

Du 14.09.22 au 22.10.22:                                                 Du 05.10.22 au 05.11.22:

Katherine HIBBS - photographe                                  Zeina MOUSSALLI - peintre
                                                                                                                                   

                                                                       

mobart picto PRESSE 

Presse

La presse parle de nous! Découvrez les derniers articles parus dans la presse à propos de la galerie d’art MOB-ART studio.

Contact

MOB-ART studio
Avenue de la Porte-Neuve 19a
L-2227 Luxembourg

(à l'angle du Boulevard Royal))

Horaires d’ouverture:
– le mardi de 14h00 à 18h00

– du mercredi au samedi de 10h30 à 18h00

Contactez-nous par:
téléphone:     +352 691 109 645
e-mail:             lucschroeder@mob-artstudio.lu

Calendrier

Lun Mar Mer Jeu Ven Sam Dim
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31

Newsletter

"MOB-ART studio" applique les principes de la loi vie privée du 8 décembre 1992.
Ce site utilise des cookies pour optimiser les performances et analyser le trafic. Lors de l’analyse de ce site, certaines informations seront partagées avec Google.
L'utilisation de nos formulaires implique la collecte de données strictement nécessaires à votre demande.
En poursuivant votre navigations sur ce site, vous acceptez l’utilisation de cookies conformément à notre politique.